روایت و روایتگری
وارن باکلند
کتاب «روایت و روایتگری» از وارن باکلند و ترجمه محمد شهبا، اثری است که به بررسی عناصر داستان‌گویی در سینما می‌پردازد. این کتاب با تمرکز بر چگونگی شکل‌گیری داستان‌ها و تأثیر آن‌ها بر مخاطب، تحلیل ساختار روایی فیلم‌ها را بررسی می‌کند.
وارن باکلند در این کتاب به بررسی اصول و فنون ساخت داستان‌های سینمایی می‌پردازد و با ارائه مثال‌ها و تحلیل فیلم‌های مهم، به خواننده کمک می‌کند تا درک عمیق‌تری از چگونگی عملکرد روایت در سینما داشته باشد.
کتاب «روایت و روایتگری» عناصر کلیدی داستان‌سرایی سینمایی را در سه مفهوم اصلی خلاصه می‌کند: ساختار روایی، فرآیندهای روایت و عوامل روایی. کتاب با بررسی پیدایش روایت در سینمای اولیه آغاز شده و ایده‌های کلیدی را از طریق مطالعات موردی متعدد نشان می‌دهد. هر فصل خوانندگان را با روش‌های مختلف تحلیل داستان‌سرایی سینمایی آشنا می‌کند و چگونگی انحراف از شیوه‌های سنتی را بررسی می‌کند.
درباره نویسنده:
وارن باکلند (متولد 31 مارس 1966) استاد مطالعات سینمایی دانشگاه آکسفورد بروکس، محققی برجسته در حوزه سینما است. او فعالیت خود را در این زمینه از سال ۱۹۹۴ آغاز کرد و در حال حاضر به تدریس و پژوهش در زمینه‌های مختلفی از جمله نشانه‌شناسی فیلم، نظریه فیلم، روایت‌شناسی (به‌ویژه فیلم‌های پازلی) و علوم انسانی دیجیتال مشغول است.
باکلند علاوه بر فعالیت‌های آموزشی، نویسنده و ویراستار کتاب‌های متعددی در زمینه سینماست که از جمله آن‌ها می‌توان به «روایت و روایتگری: کنکاش در داستان‌گویی سینمایی» و «مبانی مطالعات سینمایی و نقد فیلم» اشاره کرد. این کتاب‌ها به عنوان منابعی ارزشمند برای دانشجویان و علاقه‌مندان به سینما شناخته می‌شوند. باکلند چهره‌ای شناخته‌شده در مطالعات سینمایی است که با تحقیقات و آثار خود، نقش مهمی در توسعه این حوزه ایفا کرده است.
ویژگی‌های کتاب:
- برخی از ویژگی‌های برجسته این کتاب عبارتند از:
- رویکرد تحلیلی و علمی به داستان‌گویی در سینما
- ارائه مثال‌ها و تحلیل‌های متعدد از فیلم‌های مختلف
- استفاده از زبانی ساده و روان برای بیان مفاهیم پیچیده
- مناسب برای دانشجویان و علاقه‌مندان به سینما و داستان‌گویی
محتوای کتاب:
کتاب «روایت و روایتگری: کنکاش در داستان‌گویی سینمایی» از وارن باکلند، به بررسی عناصر داستان‌گویی در سینما می‌پردازد و به خواننده کمک می‌کند تا درک عمیق‌تری از چگونگی عملکرد روایت در فیلم‌ها داشته باشد.
این کتاب شامل مباحث زیر است:
- تعریف روایت و روایتگری (تعریف مفاهیم کلیدی روایت و روایتگری و تفاوت‌های بین این دو مفهوم)
- عناصر داستان (مانند شخصیت، پیرنگ، زمان، مکان و زاویه دید)
- ساختار روایت (چگونگی سازماندهی و ساختار روایت در فیلم‌ها، از جمله ترتیب خطی، غیرخطی و موازی در این بخش)
- شخصیت‌پردازی (روش‌های مختلف شخصیت‌پردازی و نقش شخصیت‌ها در پیشبرد داستان)
- زاویه دید (اهمیت زاویه دید در روایت و تأثیر آن بر نحوه دریافت داستان)
- زمان و مکان در روایت (چگونگی استفاده از زمان و مکان در داستان‌گویی سینمایی و تأثیر آن بر روایت)
- تحلیل فیلم‌های مختلف (با ارائه مثال‌ها و تحلیل‌های متعدد از فیلم‌های مختلف)
مخاطبان کتاب:
- دانشجویان رشته‌های سینما، ادبیات و هنر
- فیلمسازان و فیلمنامه‌نویسان
- منتقدان و تحلیلگران فیلم
- علاقه‌مندان به سینما و داستان‌گویی
در مجموع، کتاب «روایت و روایتگری» اثری ارزشمند است که به خواننده کمک می‌کند تا با دیدی دقیق‌تر و تحلیلی‌تر به تماشای فیلم‌ها بپردازد و از پیچیدگی‌های داستان‌گویی در سینما آگاه شود. این کتاب می‌تواند برای دانشجویان رشته‌های سینما، ادبیات و هنر و همچنین علاقه‌مندان به تحلیل فیلم و داستان‌گویی مفید باشد.